里奥普德·戈多夫斯基 (1870 – 1938), 美籍立陶宛钢琴家(有某些资料说他是波兰钢琴家, 但应该是立陶宛), 历史上最伟大, 最优秀的钢琴家之一, 被誉为继李斯特(Liszt)后最令人畏惧的钢琴作品改编家。
对钢琴狂热的音乐爱好者, 早晚都会知道这么一个超级大师的。Godowsky早在幼年时期就透露出他的音乐天赋, 最早的时候他是学习小提琴的, 也是厉害得很, 很短的时间内就已经完全掌握了门德尔松的小提琴协奏曲了, 但随后他转向了钢琴演奏, 而且基本上是自学成材,9岁就登台演奏。直到11岁后才开始接受正规的钢琴学习, 但没有学习太长的时间, 他就开始了其钢琴家身份的职业生涯, 曾与不少音乐家在美国, 加拿大等地合作举行过音乐会。 80年代中末期,Godowsky到巴黎居住了大约5年时间, 期间他认识了当时在法国已经很闻名的作曲家圣桑, 后者对Godowsky的天赋甚为欣赏, 还一度希望能收养Godowsky为儿子。90年代, Godowsky重返美国, 是最早在卡内基演奏的钢琴家之一, 1891年结婚后正式入美国籍, 并开始在各个学校执教, 其中在芝加哥音乐学院做过一段时间钢琴系主任。正是这段时期, Godowsky开始了他那些最令人瞩目的钢琴改编作品的创作, 著名的53首基于Chopin的26首(不是27首, 具体情后面我会告诉大家的)练习曲而重新改编的超技巧练习曲, 也是在这时期开始创作的。 20世纪初,Berlin首演取得空前成功, 使其一跃而起成为当时最受欢迎的演奏者之一, 甚至被誉为最伟大的在世钢琴家之一。 而当时在世的大钢琴家还包括:Cortot, Bauer, Grainger, de Pachmann, d’Albert, Rosenthal, Busoni, Risler, Carreno, Sauer, Reisenauer, Hofmann, Leschetizky, Rachmaninoff, Paderewski, Samaroff等等, 每一个都是很有气质,很有特点的大钢琴家, 而且都是有极大声誉的,然而Godowsky在如此环境下仍能独树一帜, 征服大量听众/观众, 是在难能可贵。在钢琴界获得的声誉使Godowksy开始了其事业的高峰期。 他的独奏会都有很有挑战性的曲目, 而且其演奏的内容相当广泛, 几乎能把19世纪中的大部分重要曲目都拿来演奏, 而据说“他能举行16-20套独奏会的分量而不重复演奏一首作品。” 这段时间, 他在维也纳音乐学院执教, 并一度成为全欧州最受欢迎的钢琴教授之一。 大家熟悉的Neuhaus(涅高兹,前苏联最著名的钢琴教授之一,是Gilels, Richter, Lupu等人的老师)就是Godowsky这个时期的学生之一。53首Chopin/Godowksy练习曲改编在1914年左右完成, 而Godowksy在完成这套大作品期间, 不断有使用已写了部分练习曲作为他音乐会的曲目, 其演奏的情况, 相信只有听过他现场才知道, 因为他没有留下53首Chopin/Godowsky的其中任何一首的录音, 对于我们这些晚辈来说, 只能从他仅有的不多的录音中想象一下Godowsky演奏这些超技巧练习曲的风采了。在20世纪20年代间, 他曾到中国和爪哇,也创作了更多的作品, 包括著名的爪哇组曲(应该是他个人原创作品中最著名的), 巴赫的小提琴奏鸣曲, 以及大提琴奏鸣曲的钢琴独奏改编曲, 此外, 5首Chopin的圆舞曲的改编曲, 和Schubert作品的钢琴改编曲等, 都是这个时期重要的作品。1930年, Godowsky步入了他的60寿辰, 在他录制Chopin的全部练习曲和4首谐谑曲期间, 他突然发觉他的手有严重的麻痹情况, 最后被证实右手的反射神经得了不可复原的损伤。自此开始, 他就再没有公开演奏过了。 他妻子Frieda心脏病去世后, Godowsky就搬去了跟他其中一个女儿一起住, 也有偶而在家中为朋友演奏一下。
1938年, Godowsky因胃癌于纽约病逝, 年终68岁。Godowsky的演奏, 有着极其大的磁力, 但他的录音一般不太好找,可能最方便的录音就是Philips公司推出的20世纪伟大钢琴家系列里面的两张CD。 通过这些录音, 大家能听到Godowsky指间流动的美妙音符, 也是这套录音, 使我第一次喜欢上Schumann的狂欢节的。 那个感觉是在太美了, 还没有其他录音能更打动我了。 然而令人惋惜的是, 虽然Godowsky改编了大量钢琴作品,但他并没有留下几个自己的改编作品的录音, 尤其是著名的53首Chopin/Godowsky练习曲没有能留下一些录音, 是最令人惋惜的。