近日,新疆旅美钢琴家张世超在新疆教育学院音乐厅为首府朋友们上演了一场以“跨越三个世纪的浪漫情怀”为主题的专场音乐会,音乐厅内座无虚席,在1个半小时的精彩演奏中,他将独奏、双钢琴以及4手联弹完美呈现给大家,得到了观众一致好评。

28岁的张世超目前是美国排名第一的伊斯曼音乐学院音乐艺术博士,曾多次在钢琴比赛中获奖,包括香港(亚洲)钢琴公开赛第一名、伊斯曼音乐学院协奏曲大赛第一名、纽约MTNA斯坦威青年艺术家钢琴大赛第一名、杰弗逊交响乐团国际青年艺术比赛第三名等,在美国音乐界小有名气。演出曲目跨越三个世纪，历时两个月精心准备和策划,张世超的专场音乐会终于在首府奏响。为了充分展示钢琴的各种演奏形式,他精心挑选准备了这场音乐会的曲目,“从18世纪的莫扎特,到20世纪的杜蒂耶。我希望带给首府观众不同风格、不同时期、不同文化背景以及不同体裁的作品。”他说。

音乐会上的演奏精彩绝伦,从莫扎特开始,张世超就展现出了惊人的控制技巧,无论是力度的分配,还是音色的安排,几乎无懈可击。

为了更好地演绎莫扎特的D大调双钢琴奏鸣曲,张世超邀请到了同样在美国留学的新疆籍青年钢琴家唐业彤来一起演奏。两人的配合极为默契,两人快速音型的跑动、每一个乐句间的呼吸都完全一致,体现了两人高度的音乐修养。

张世超说:“从18世纪开始,西方作曲家就为双钢琴写了专门的作品,这种由两架钢琴合作演奏的形式,通过演奏者双方共同的努力,来诠释一部音乐作品的整体结构和音乐内涵,较之独奏更能充分发挥出乐器性能中独具的、乐队般的音响效果,使钢琴的艺术表现力更丰富、更宽阔。喜爱钢琴的人都知道,钢琴有宽阔的音域,可以弹奏单旋律、复杂的和声和多声部的音乐作品。而双钢琴不同于钢琴独奏,双钢琴演奏并不是简单的互相重复,也不同于4手联弹。双钢琴在技术方面可以得到最大的发挥,最重要的是在创作作品时无论是在多声部还是在和声等方面都具有更多的可能性,使作品构思空间更开阔、织体更丰富。”

此外,张世超还为听众带来了6首作品,包括贝多芬、勃拉姆斯、普朗克、圣桑、皮亚佐拉以及杜蒂耶的经典曲目。

他的普朗克曲目弹得优美精致、风趣幽默;但勃拉姆斯的曲目演绎又温暖人心、同时对匈牙利舞曲中那种匈牙利和吉普赛民间风格又拿捏得十分准确。他的皮亚佐拉的自由探戈弹得想让人从椅子上起来跟他的音乐一起跳起探戈;圣桑的曲目弹得极富画面感。对贝多芬的诠释充满了戏剧性,但同时又逻辑层次清晰。与之相比,杜蒂耶奏鸣曲的细腻温柔与洒脱奔放并存,最后的炫丽技巧将音乐会推向了高潮。苦学不辍成就梦想，被斯基德莫尔学院聘为常驻艺术家。之所以能精彩演奏这些经典曲目,跟张世超学琴的经历分不开。

在郎朗的钢琴启蒙老师朱雅芬的指引和帮助下,张世超获得了赴美深造的机会。在美国求学期间,张世超克服语言障碍,第一学年就获得了全科A+的成绩,这和他的努力分不开。“到学院以后,钢琴不再是难题,而是语言。音乐上不仅有英语,还有拉丁语、西班牙语等多种语言。刚开始我每节课只能听懂30%左右,于是就拿着录音笔录,回去了再听,直到弄懂为止,这样一来我比其他同学多花1倍时间。那时候几乎每周都不休息,每晚只睡三四个小时,只有周日早晨可以睡个懒觉”。

大学4年期间,张世超坚持不懈,2012年以全校第一名的成绩获得学士学位。之后,他决定继续深造。2012年,他考入伊斯曼音乐学院、茱莉亚音乐学院、耶鲁大学音乐学院、美国西北大学音乐学院、密歇根大学音乐学院后,决定继续留在伊斯曼音乐学院攻读硕士学位,并于2014年获得钢琴演奏硕士学位。如今,他已是伊斯曼音乐学院的音乐博士,是伊斯曼音乐学院钢琴副修课教师以及两位教授的私人助教。

最近,张世超被美国斯基德莫尔学院聘请为常驻艺术家,负责定期举办大师班和讲座。对于作曲家,张世超最喜欢的是贝多芬。除了贝多芬的作曲风格,张世超更喜欢他的精神。贝多芬靠着非凡的毅力在耳聋后写成的“英雄”、“命运”、“田园”、“合唱”交响曲以及“热情”等众多钢琴奏鸣曲及其他作品,都体现了贝多芬坚韧不拔的斗争精神、争取自由和民主的革命热情以及气势宏大的英雄气概。

“我最近在美国的一场音乐会中弹了整场的贝多芬作品,包括一个回旋曲、一个奏鸣曲(作品110)以及第四钢琴协奏曲。我曾弹过贝多芬的全部32首钢琴奏鸣曲,学完这套里程碑式的作品是每个钢琴家的梦想。”张世超说,演奏贝多芬的作品不只是技巧与音乐性上的挑战,更是美学和精神层面的享受。

张世超说,首府专场音乐会之后,他将着手准备在成都、上海及广东等地举行专场音乐会。