韩珊珊3岁半开始学琴，11岁钢琴十级，之后顺利考入中央音乐学院。在大学五年级的时候，韩珊珊萌生了“世界那么大，我想去看看”的想法。于是当时她申请了英国皇家音乐学院（Royal Academy of Music）作曲系攻读研究生。经过一年的努力，她以唯一一个国际生的身份被录取，当年作曲系全球只招五个人，她也是中央音乐学院有史以来第一个考上英国皇家音乐学院作曲系的研究生。多年的留学生活被韩珊珊称为自己最出成绩的时候。留学归来，韩珊珊现为中国音乐学院附中教师、北京音协委员、美国迪贝Beacon艺术家协会会员、美国圣荷西国际钢琴比赛评委、“韩珊珊艺术工作室”总监。

无论是过去、现在或者未来，最困扰家长和孩子的就是练琴时间的问题，关于这点韩珊珊分享了自己的心得。她从小学习钢琴，11岁就获得了钢琴十级的证书。这些荣誉的背后，是辛勤的汗水。学琴确实是一件很辛苦的事情。韩珊珊回忆起当初，感慨良多。从三岁半开始学习钢琴的她，每天必须弹琴至少一个小时，这是韩妈妈规定的固定“项目”。虽然这样的刻苦练习导致韩珊珊玩耍的时间要比同龄的孩子少很多，但是长期练琴已经把韩珊珊磨练得对玩没有太多概念。多年下来，练琴和吃饭一样，逐渐变成韩珊珊日常生活中的必需品了。也许应了那句话，学琴的孩子聪明，韩珊珊小时候学习成绩一直很好。这些过往的练琴经验对于现在学琴的孩子如何平衡练琴、玩和学习之间的时间分配，也有一定启示作用。

针对现在家长普遍疑惑的练琴时长问题，韩珊珊针对学生不同情况给出了自己的意见。“在我的学生中主要分为两类：一类是上‘正常学校’的孩子，他们以学校功课为主，音乐学习是他们的爱好，希望以此来提高修养，陶冶性情。对于初学者来说，每天坚持高效练习20-30分钟左右；如果你已经是3级以上的孩子了，学校的功课也会相对繁忙起来，要求孩子天天练习也不太现实，那么我的建议是至少每周保证累计够5个小时的练习时间；再往高级别的孩子，比如五级以上的孩子，练琴已经慢慢变成了一种习惯，他们也逐渐能体会到音乐的存在感了，对于这样类型的孩子，慢慢坚持下来就好。还有一类就是音乐学院附中的孩子，他们的专业就是钢琴或者作曲，对于他们的要求会高很多，他们每天的练琴时间至少在4个小时以上，周末基本要保证8-10小时的练琴时间，对于他们来说，钢琴就是主课，是必须完成的作业。”最后，韩珊珊还向家长们强调，练习时间上的划分也不是绝对的，也并不是说练琴的时间越长，演奏的技术就越好，二者之间是不能划等号的。相对于练习时间来说，效率也是同样重要的一个因素。

韩珊珊认为，在钢琴教学中，刚开始接触钢琴的孩子，尤其是年龄相对较小的学员，多数都是在家长的陪伴下练习的。随着年龄的增长，孩子的自主能力逐渐增强。一般在家长的督促下，孩子虽然不情愿，但还是坐在钢琴前面去练了，就说明他已经长大了。韩珊珊不由得回忆起之前自己的练琴经历，在上初中的时候，韩珊珊还需要家长敦促练琴，但不用家长陪着了。至于练琴的状态，很大程度会受到外界的影响，相对来说比较被动。但有一天，当韩珊珊突然意识到自己想报考音乐学院附中的时候，她才真正自发的去练习。放弃正常高中，而去选择音乐学院附中，这条路是韩珊珊自己的选择，她就选择为自己的这个决定负责，所以每天自己会主动去练习。韩珊珊练琴的心路历程，正是许多学琴孩子如何变被动为主动的心路历程。

有一年的比赛让韩珊珊印象深刻，对于主动练琴这件事，她有了自己独到的见解。韩珊珊和一位苏老师在去年冬天带学生参加美国圣荷西国际钢琴比赛，工作室参赛的一共有5位小朋友，比赛是在去美国的第二天举行。孩子们还在北京首都机场的时候就问珊珊老师：“到了美国能不能练琴啊？我们不想先玩，比赛完了再踏踏实实玩。”这些参赛孩子的年龄在6到10岁之间，韩珊珊听到这样的话，很感动也很震惊。到了美国，结果没有找到琴房，每个孩子都忧心忡忡的。第二天一早，组委会把所有的选手带到琴房，根据抽签顺序，孩子们是在下午4点比赛，这些平时爱玩儿的孩子基本从早上10点一直练到下午4点，就连吃午餐，也是吃完就马上回到琴房继续练习。当时珊珊老师还和家长们开玩笑“这些孩子把这大半年的练琴时间都补上了”。他们平时在家也就练习半个小时左右，而比赛当天足足练了5个小时。韩珊珊也在思考，同样的孩子为什么到了美国就突然改变了呢？韩珊珊有了自己的想法。首先，可能这些孩子在那种特定的环境下，有种为国争光的心理；另外，可能看到上百人的选手都在琴房里练习，临阵磨枪不快也光的思想，使得他们也不敢怠慢；也有可能他们自己也有压力，家长陪伴着他们来到美国，平时辛辛苦苦练习了那么长时间，就为了比赛的那3分钟，不能弹不好啊！结果工作室的这5名选手，一名获得少年B组第一名，一名获得C组第二名的好成绩（第一名空缺），其他几位选手的排名也都在前五名。家长看到孩子们的表现，真的是特别感动。之后韩珊珊和家长沟通的时候总结出来，适当给孩子一点点压力，他们是可以承受的，一位家长也说：“井无压力轻飘飘，人无压力不出头”。孩子们拥有专注的品质，只是需要激发。让孩子从被动过渡到主动练琴，是需要时间积累的，在积累的过程中需要家长的必要监督直到孩子可以主动练琴为止，这个过程必须坚持。

“珊珊老师的作曲课”融合了韩珊珊多年教学经验形成独特的上课的形式和授课的内容，已经申请专利，受到法律保护。这个课程推出之后，在学生中广受欢迎。在韩珊珊的理念中，学钢琴到一定的程度后，一定要寻找更多的突破口，那么作曲无疑就是很好的途径，也是学生情感表达的另外一种方式。

除了教学上的成就，韩珊珊还推出了一张专辑《沙漠中的幻想》，这张专辑是韩珊珊研究生毕业时的作品，可以说是对她留学生涯的浓缩和总结，也算是对韩珊珊作曲领域的成就总结。专辑里面收录了韩珊珊自2007-2015年之间创作的作品。作品风格多元化，包含了现代音乐，艺术歌曲，和流行音乐。在主题思想上，《沙漠中的幻想》中融入了韩珊珊留学之路的艰辛，从最开始的种种不适应，到一步步慢慢融入西方社会，在作品中体现为从挣扎到看到曙光的过程。

在采访的最后，关于如何在有限的时间里完成自己的多重身份，韩珊珊总结道,善于倾听他人聊天是一种学习的方式，包括商人、企业家、艺术家、学者、家长、朋友，甚至是学生，每个人身上都有闪光之处，吸取身边人的精华，让自己变得充实。现在的社会，一个人学再多书本上的知识，而缺乏必要的交流和沟通是不够的。韩珊珊喜欢和不同行业的人打交道，她认为这也是最直接的学习方式。不论是对音乐还是对生活，韩珊珊总是善于倾听再加上一颗善于学习的心，这样的好习惯一定能让韩珊珊在以后的艺术人生路上越走越好！